二廚的野望

去年參加本地 New Heart 鋼琴比賽, 雖然得了個佳作, 還被有音樂素養的阿姨稱讚音色好, 但兒子知道, 不能一直仗著 “音樂性好” 走天下. 當然鋼琴老師也知道, 比賽完就進入貝多芬早期奏鳴曲, 兩禮拜硬 K 一個 Movement 的魔鬼訓練. 不只練技巧, 也培養陽剛氣. 六個月後, 怕他練僵了, 轉入浪漫派, 專找有進階音形的曲子特訓, 直到去年聖誕節, 開始彈孟德爾頌的隨想迴旋曲後, 才離開 2-3 禮拜要吃下一首的節奏.

說起這首隨想迴旋曲, 是兒子主動要求挑戰的. 去年 Region 樂團表演, 被坐隔壁正在彈 Liszt 練習神曲第 10 號的男生刺激到 – 兒子以為他可以穩坐學區鋼琴第一把交椅, 沒想到在不遠的臨校, 就有搆不著的高手. 不只是這男生, 其他在不同團練碰到的亞洲 Ling Ling 們, 談起兒子琴譜裏的孟德爾頌隨想迴旋曲, 都露出敬畏的神情, 說這首十分不好練. 所以經過大半年的修行後, 兒子終於主動請纓, 要證明自己也行. 幸運的是, 這個開始練習的時間點也剛好, 今年比賽才有曲可用.

以下是在老師家, 第二次錄影的成果. 中間有打斷了音樂流動的錯誤, 所以今年比賽不能用這版本. 說起為什麼只錄了三次, 這要怪我這散仙老爸: 2 月 20 日是比賽交影片期限, 我 1 月 20 日才想起今年也要參加, 所以是趕鴨子上架. 然後又碰到鋼琴老師回鄉過年, 這對還在大程度依賴老師對音樂理解的兒子, 更是另一層打擊.

老師回鄉期間, 由師母代課. 師母看似溫柔, 其實是正港狠腳色. 1 月中剛接手時, 兒子正興高采烈他練到能背譜, 能按樂譜建議速度彈. 師母一句: 你這樣每天高速從頭飆到尾, 只會越飆越退步. 以後練習, 50% 以上時間需要慢練細節. 切記高速練習不準超過 50%, 當場鎮住了青春期開始講不聽的兒子. 而且與老師旁徵博引的全面性音樂教育不同, 聽到琴音不對, 只見師母往兒子身後一站, 觀察他的落指, 然後就能一針見血的點出技術盲點, 完全有在上大師課的感覺.

錄完像, 充滿感激的謝謝師母, 這首隨想迴旋曲不只今年比賽能用, 三年後的德州 UIL 也能彈, 可謂一舉兩得. 沒想到被師母笑: 這首不在 UIL 曲目裡, 而且三年後當然要彈更厲害的! 更厲害的曲目? 好期待. 雖然更厲害代表兒子要面對更多的掙扎, 但我等不急要聽了…

鋼琴老師再三囑咐要看張昊辰彈琴, 不只學指法, 還要感受演奏者的氣質. 觀賞了以下 “鐘” 的表演, 只見他為了營造不同的聲音, 手指的出鍵角度, 速度, 方法, 不斷飛快變更. 好似天女散花一般, 把身上的十八般武藝毫無保留的輪番演示, 真是精采絕倫. 而且不同於平日聽慣的 Cziffra 版, 張昊辰的演奏明明也是炫技, 卻意外的透著讓人 “舒服” 的感覺.

在 Youtube 上搜尋張昊辰, 很自然的, 就跳出他老師但昭義的視頻. 但老師的事蹟, 當初追李雲迪蕭邦冠軍訊息時就讀過, 也是一位能人. 可今天又多知道了一層故事: 但老師上京學琴時, 被年紀更小的高中 “尖子” 震撼過, 感覺人外有人, 天外有天, 自己一輩子也追不上真正的高手. 好在北京的老師周先生看出他的迷惘, 鼓勵他天生我材必有用, 才造就中國當代國際鋼琴比賽的第一推手.

“周先生”? 這不是兒子鋼琴老師經常提起, 最尊重的恩師嗎? Youtube 有 5 個月前上的紀錄片: “背影: 月光奏鳴 - 周廣仁, 中國鋼琴界的一代宗師與備受爭議的考級制度”, 講述周先生大時代下的一生, 看得我熱淚盈眶. 周先生真是集堅強與溫柔於一身. 文革勞改, 老公自殺, 手指被鋼琴夾斷, 重新站上演奏台, 催化中國考級制度, 建立音樂學校提供正確鋼琴教育, 想扭轉考級制度的缺失: 這是怎樣波瀾壯闊的一生! 不挑學生, 只要孩子有心學琴, 就收入門, 開放房門給學生避難, 蹭飯 (聽鋼琴老師說, 他也被收留過), 這是何等無私的溫暖個體. 我看過兒子鋼琴老師小時與周先生的合照, 透露出的是年輕有才, 很被器重的感覺. 可老師身上有的是藝術家的傲骨, 卻沒有恃才傲物的狂氣. 拜讀了周先生的紀錄片, 才明白原由, 有這麼好的師祖指路, 兒子現在才有幸能享受這麼棒的音樂教育.

另外, 紀錄片中提到周先生跟 Mario Paci 學過琴. Mario Paci 何許人? Giovanni Sgambati 的學生是也. Giovanni Sgambati 何許人? 李斯特的學生是也. 李斯特不用解釋吧? 就是那位千古第一的表演大師: Franz Liszt. 看到這裡, 突然有一種兒子是武俠小說中, 出生名門正派第子的沾沾自喜感: 好像是進過中國廚藝訓練學院, 隨手運功, 便能煮出 “黯然消魂飯”. 這 “李斯特真傳” 嘴砲梗的爽感, 就好比有朝一日 E 妹開小提琴收費獨奏會, 能拿出來說嘴的: 當年我兒子是她師弟, 的程度.

晚上興沖沖的跟兒子講述他的門派淵源, 沒想到兒子無奈的看著我, 露出老爸你別發神經病的表情. 之後他冷冷的落下一句: 你知道李斯特的師父的師父是誰嗎?

哇賽… 當場把我嚇的說不出話!

上週, 老師教了柴可夫斯基 “美夢” 的左手新指法, 用意在即便不踩踏板, 也能靠左手搭建連音效果.

其實老師已經明講了無數次, 不同曲目有不同養分, 要多吃才能營養均衡. 身為家長的我們, 卻依然堅持舊習慣: 曲子要彈到成形, 錄了像, 才能收尾. 結果是惡性循環, 兒子一周可以累積兩首結尾, 兩首新學, 兩首預習, 總共六首曲目. 以他遠遠不足的練習時間, 當然是應付不來. 這也反映在課堂上, 明明老師是座寶山, 可以深掘, 卻要他花時間糾正音準, 指法, 節拍, 這些預習時就該自己搞通的基本功, 真讓人心急.

從 2016 年的對談後, 兒子其實很少提到 God. 四年過去了, 小朋友的思考能力精進. 這次問起 God, 自然是更犀利:

高人老師教琴, 總要求兒子先在腦中建立圖形. 作曲家講的是什麼故事, 該有什麼情緒起伏, 一定要有概念.

介紹兒子進入 The Matrix 的世界. 第一集最後 Trinity 低頭急切的一吻, 想喚回 Neo, 只見兒子用小手摀住雙眼同時慘叫:

四月初, 兒子終於從 Suzuki 鋼琴教本第二冊畢業. 13 日, 蘇俄老師迫不急待的投入當初比賽完, 講好要越級挑戰的蕭邦: Waltz in A Minor. 我們父子倆也沒閒著, 在老師還沒演示指法前, 就聽了各種找得到的版本. 兒子選了第二喜歡, 但速度適中的 Grigory Sokolov 現場演奏版做學習模塊, 風風火火的展開下一段音樂冒險.

兒子參加休士頓音樂老師協會辦的 8 歲組鋼琴比賽, 拿下第四名. 說起這個名次, 是非常尷尬的位置. 從好的角度想, 能在 30 位黑頭髮, 亞洲面孔, 各個看來都有虎媽罩頂的競爭對手中擠到第四名, 是一種肯定. 壞就壞在排完冠亞季軍後, 第四名是頭一位沒有特殊頭銜的位置. 決賽宣布名次是從第九名一路回頭發表的. 經過一連串 “還好不是我” 的煎熬, 眼看差一個叫號, 就能領大獎杯. 更甚者, 剩下的小朋友中, 還有一位是過程出錯的. 當兒子被點名領取最後一份參加獎時, 他是一臉的無法接受.

兒子之前俄國老師的教琴法是我彈你跟, 講解完指法後, 常放牛吃草, 要兒子聽 CD 學兩手合併, 最後再修細節. 整個過程除了放 CD, 找 Youtube 外, 對我都是高深莫測的黑魔法. 加上本身古典音樂素養不足, 我真不敢對兒子練琴參意見.

拜師學藝的第一天, 高人還稱讚了兒子之前的鋼琴老師. 第一, 老師有欣賞兒子, 把他當寶貝呵護. 第二, 沒刻意讓他養成壞習慣 - 兒子現在的狀況, 就是完全沒雕琢過的璞玉. 之後的課, 高人老師還特別回頭解釋這點. 不教技術並非壞事, 有時多聽多看多彈, 小朋友自己就會往正確的方向走.

上完 “高人” 老師的課, 兒子的樂譜竟成了滿紙 "誇張”.

兒子正在練 Gillock 的 Sarabande. 當初會挑這首學, 是被 1:25 的連音所吸引. 他對歌曲意境下過註解: 整首歌可分兩段. 前半段是歐洲中古領主對農民訓話時挖鼻孔, 台下農民們的竊竊私語. 1:25 的連音代表領主突然改用兩根手指挖, 聽眾一片譁然 - 由此可見這個連音在他心中的分量. 沒想到輪自己彈, 卻做不出 “一片譁然” 的效果.

以下是兒子還不滿意的彈奏, 1:25 處是連音.

今年歲末公演, 老師點名兒子與 Tiffany 雙手聯彈.

兒子今年的英文老師是 UT - Austin 教育系畢業的高材生. 有用心的高材生果然出手不凡: 課前預告, 系統分析, 鼓勵實作, 一樣不缺. 雖然我家所在的 Klein 學區整體寫作成績不理想, 但碰到這位老師可真是兒子的福氣.